"Ogni cosa piccola è bella"  - Sei Shonnagon

Rosso Venexiano

presenta

“PETALI D’ORIENTE”

Piccoli versi, grandi emozioni, immensi sogni

Una giornata a tema dedicata alla poesia giapponese

HAIKU - TANKA - RENGA

- HAIKU

L'HAIKU (o haikai) si diffuse in Giappone dal XVI secolo in poi.

É una forma poetica che ha una struttura molto semplice: è formato da diciassette sillabe, suddivise in tre versi rispettivamente di 5-7-5 sillabe. Ciò deriva dal concetto che ogni emozione è un indivisibile e perfetto insieme che può essere espresso da poche, significative parole. L’Haiku è poesia di concentrazione.

Gli haiku seguono particolari regole di metrica e di sillabazione. Sarebbe impossibile elencarle tutte. Una delle più importanti fra queste ai fini della composizione di haiku è la sinalefe, in base alla quale vi è conteggio in una sola sillaba della vocale finale d’una parola e della vocale iniziale di quella successiva.

In ogni caso si consiglia di verificare sul Dizionario della Lingua Italiana la sillabazione delle parole da utilizzare.

Si consiglia altresì di controllare l'esatta sillabazione dell'intero haiku sulla pagina segnalata qui.  

L'haiku è un componimento dell’anima.  E’ come un attimo di vita che diventa verso.

In Giappone affermano che esso un vero e proprio “Poema” concentrato in soli 17 versi.

Particolare nella costruzione dell’Haiku la “separazione” e la mancanza di collegamenti logici tra i versi al fine di creare pause.  Soggetto dell'haiku sono infatti scene rapide ed intense che rappresentano in genere la natura e le emozioni che esse lasciano nell'animo dell'haijin (il poeta). Vi deve essere quindi sempre valenza autobiografica, in quanto il poeta rende nella scrittura dell'haiku un'emozione personale. La mancanza del soggetto, degli articoli e dei nessi evidenti tra i versi rendono ancora più intimistica e criptica la composizione lasciando spazio ad un vuoto ricco di suggestioni e di immaginazione.

Tradizionalmente l’Haiku è privo di titolo.

Per comprendere il senso degli Haiku è necessario entrare nella cultura del popolo che ha inventato l’haiku e nello spirito Zen, per cui l’uomo si realizza appieno solo integrandosi con l’ambiente in cui è inserito, per quanto ostile questo possa apparire. Il poeta non deve descrivere ciò che vede, ma essere, in quel momento, ciò che descrive. E’ dunque una poesia di meditazione e di introspezione.

La caratteristica fondamentale dell’haiku classico è quella di fare riferimento a una delle quattro stagioni attraverso un termine, il “kigo”, (riguardante la flora, la fauna, avvenimenti popolari o cibi). Alternativa sovente riscontrata è quella del “piccolo kigo”, riferimento ad una parte del giorno (alba, tramonto, notte).

Eccellente esempio di haiku del maestro Matsuo Basho (1644-1694) il maggiore esponente del genere

Su un ramo secco
si posa un corvo
crepuscolo autunnale

In epoca moderna però all’haiku classico sono state apportate modiche fra le quali la più importante è l’omissione del kigo o piccolo kigo.

In questo caso la composizione viene definita SENRYU.

 Quando invece una composizione poetica (Haiku o Senryu) è legata ad un’immagine di qualsiasi tipo (fotografia, dipinto o illustrazione) si definisce HAIGA.

- TANKA

Il TANKA è una composizione poetica formata da 5 versi rispettivamente di 5-7-5-7-7 sillabe (in totale 31 sillabe) e viene considerato come composto da due strofe: la prima di 5-7-5 sillabe (che rappresenta quindi un haiku) e la seconda di 7-7 sillabe.

 L' Haiku infatti deriva a partire dal XVII secolo proprio dal Tanka

- RENGA

Il RENGA è invece una composizione “a catena”. Il termine “Renga” in giapponese significa infatti “verso collegato”

E’ una forma poetica che si sviluppò in Giappone a partire dal XII secolo, in un primo tempo come passatempo e diventando successivamente arte seria.

Il Renga nacque come una specie di gara o gioco poetico nel quale i partecipanti, dato un primo verso come tema, aggiungevano versi da 14 o 21 sillabe; tali versi erano poi associati "a catena", il primo verso con la composizione precedente e l’ultimo con quello successivo. Successivamente il si trasformò in "haikai renga", ossia in composizioni a catena di poesie contenenti 17 sillabe. La catena poteva arrivare a comprendere anche decine di strofe. Non si tratta di una concorrenza poetica ma di un dialogo fra autori.

Per ulteriori approfondimenti sulla storia della poesia giapponese, sulle regole metriche e sui dettagli di composizione si consiglia di effettuare una ricerca personale sui molteplici siti Internet che trattano dell’argomento.

 A cura di Marina Ulisse